viernes, 13 de noviembre de 2009

Simplemente uno de los mejores... jamás.

Nuevamente, siendo mediocres en nuestra forma de analizar un anuncio, podríamos decir que la genialidad del mismo, está en mantener el suspenso hasta el final. Pero una buena idea no es nada, si su realización final no es la correcta.

Analicemos la cámara, sus movimientos y como se logró contar una historia basada en dos ambientes distintos.
1) En la primer parte o DEFINICION DEL ENTORNO, el museo, la cámara sigue el comportamiento de nuestro personaje. Entra, voltea a ver, se acerca, pasea... hasta que encuentra algo que llama la atención.
2) este punto es clave EL GIRO DE LA HISTORIA: "el momento en que nota que los ojos de Clinton coinciden con los del muñeco de vudú.
La cámara en este momento tiene un eje de 45º y 90º porque debe mostrar el punto de vista del personaje.
3) El segundo ambiente se recrea en un ambiente oscuro, el audio se siente lleno, la cámara acá es tipo prensa.
4) El siguiente paso es el "Picante", es decir, ese detalle que exalta aún más el sabor del mensaje: "cuando el personaje se topa con el muñeco y lo desacomoda".
Entendiendo que la cámara es frontal en la parte de Clinton, los tiros de cámara en el museo fueron a 45 grados. Esto permite que la edición de los intercortes fluya perfectamente.
El ritmo mismo del comercial empezó lento (espectador) a un caos (cortes acelerados) donde se utilizaron tomas abiertas, medias y cerradas sobre el mismo eje para ayudar al ritmo final.

Luego termina lento, como si nada hubiera pasado...
para dar paso a uno de los mejores slogans jamás: Sólo llámenos.

martes, 27 de octubre de 2009

jueves, 17 de septiembre de 2009

Que Vivan Las Mujeres


La Poesía. Tejedora de palabras e imágenes que al entrelazarse
crean alas que elevan un mensaje a un nivel que nunca imaginamos.

Lo simple, hazlo grande.

Que refrescante es ver un anuncio basado en UN SOLO CONCEPTO.
Muchas veces se cae en el error, de que lo simple se presenta de manera simplona.
Este anuncio es un excelente ejemplo de como crear en grande, algo simple.

Nike Tag


Un gran porcentaje de consumidores de tenis Nike
no quieren romper record mundiales, no quieren medallas,
no quieren ser los mejores... simplemente son personas activas
y se desenvuelven en una rutina cotidiana.

El giro creativo es cambiar esta rutina y darle un desafió NO deportivo.

Artistas y publicistas


De todos los publicistas, los más cercanos a llamarnos artistas
somos aquellos que trabajamos en el fashion.
Temerosos caemos en el retail nuestro de todos los días y descuidamos lo imperante que
es convertir nuestros mensajes en pasaportes con visa a destinos sublimes,
quizás intangible para unos, pero indispensable para muchos.

Es necesario un racional creativo?


Anoche salí de cacería de luciérnagas, para soltarlas en tu ventana
y llenar de estrellas el cielo de tu noche oscura...
Igual que esta frase, hay un tipo de comunicación que no se puede, ni se debe encadenar a un racional. Nuestro cerebro tiene 50% racional y 50% emocional. Esto no es metafísico, sino científico.
Matemáticamente tenemos la misma probabilidad de ser efectivos comunicando emotivamente, con la ventaja de ser más impactante.
Anuncios como el de Kenzo, nos demuestran que la publicidad nunca ha sido 100% ciencia,
sino que se acerca más a la alquimia.

Benchmark

Un creativo que sólo ve anuncios crea conceptos viejos y tiende
a convertirse en un "cliché de anuncios festivaleros"
De ahí la importancia de asistir a galerías de arte, a conciertos,
a conocer a todos los movimientos artísticos (desde los elitistas,
hasta los underground).
Este anuncio emuló el corto animado que ganó en los Oscares,
así como el anuncio de Wazzup de Budweiser, donde me contaba el creativo que llevaba 2 meses con la órden del anuncio del Superbowl y no se le ocurría nada, hasta que fue a un festival de shortfilms y vió ese video. La historia detrás es que el productor y director de wazzup son quienes salen en el corto y después se volvieron millonarios con el anuncio de Budweiser.
Porai vi un anuncio de Tortrix inspirado en un videoclip que tiene marcianitos con carteles. ¡¡Excelente anuncio!!

Got milk?

¿De dónde vienen los mejores anuncios?
Para esta campaña se realizaron muchas investigaciones cuantitativas haciendo entrevistas en todos los estados de Estados Unidos, también se hicieron focus groups con niños, amas de casa, familias, etc. Los resultados eran obvios: todo el mundo sabe los valores nutricionales de la leche.
Basar una campaña en un concepto ya reconocido es un desperdicio de dinero.
¿Por qué? porque lo obvio crea clichés. Como decía Einstein: "no esperes resultados diferentes haciendo siempre lo mismo".
Entonces, no conformes con los resultados decidieron hacer una investigación donde colocaron cámaras de video viendo a las refrigeradoras. Una semana tenían leche y otra se la quitaron sin avisar.
Ooooh cual va siendo la sorpresa que la leche es un "implícito". Es decir se da de hecho que uno la tiene siempre y nada peor que no tenerla justo cuando uno más la necesita.

Ese fue el inicio de una de las mejores campañas de toda la historia de la publicidad
y se origina en la pasión por encontrar ese "algo" relevante que va a mover a la gente.

Para nosotros, la la pregunta del millón es
Got passion?

Filmación tipo Guerrilla

Últimamente hemos visto como grupos de bailarines,
crean coreografías enormes en lugares de alto tráfico peatonal.
Por ejemplo http://www.youtube.com/watch?v=WkBepgH00GM
Ahora miren en que se convierte una idea como la anterior,
cuando es interpretada por el Director de Ciudad de Dios.

Geropaaa

Por años intenté buscar la forma en que llegaron a esta idea.
No me podía imaginar cómo vendieron e hicieron la presentación
de este story board. Posiblemente la clave está en la frase de cierre del anuncio.
"Es mejor estar adentro que quedarse afuera"
Eso tiene lógica: Si se hace una promoción de un Reanult edición limitada para MTv
que incluye un mejor equipo de sonido, por supuesto que es mejor estar adentro del carro
que verlo pasar.
Sin duda, dan ganas de uno.
Sin duda, dan ganas de tener una idea así y de poderla vender.

Estamos en un anuncio.

Inteligente es el creativo que le habla a los jóvenes
entendiendo que ellos desechan los clichés. Aún así estos
clichés son efectivos para la gente de mercadeo.
Genial este ejemplo, que uno lo mejor de ambos criterios.

Shhhhh.....

Este anuncio tiene una fortaleza que va más allá
de lo grandioso de sus visuales y lo mágico del audio:
¡La belleza da poder!
El recurso creativo es darle el giro a un personaje
reconocido por su debilidad y darle el control de la historia.

El PODER de contar historias.

Había una vez un país, que había perdido la esperanza.
Hundidos en el pesimismo que vivió Argentina en la crisis de hace unos años,
surge este anuncio que hace un llamado al optimismo.

Lo maravilloso fue que crearon una historia que fuera tan cercana como el niño
que fuimos y tan grande como la imaginación.

viernes, 24 de julio de 2009

Ritmo en la redacción y climax auditivo

Importantísimo es tener un buen ritmo en la redacción.
Frase tras frase en un mismo compás, hasta llegar al climax...
ese momento triunfal que debe tener toda composición musical.
P.S. Noten la genialidad de no sólo escuchar el redoblante, sino verlo.

jueves, 23 de julio de 2009

Estructura del guión cinematográfico

El Héroe Aristotélico se encuentra en un Equilibrio Precario.

Justo cuando un Antagonista aparece y origina el Planteamiento del Problema.

Tiene un momento de duda, pero se decide y plantea un Super-Objetivo.

Comienza su travesía en busca de concretarlo, aparecen los

Co-adyudantes se unen para colaborar.

Durante el viaje para solucionar el problema, el Antagonista le pone trabas, ocasionando varios Puntos de Giro.

El Antagonista va cobrando fuerza, flanqueado por sus Personajes de Apoyo.

Pasa por un Empeoramiento del Problema... luego por una Complicación de la Situación...

De repente llega a una circunstancia sin salida, El Punto Medio, donde el protagonista se da cuenta que iba por mal camino.

Entra a un Intento de Normalización, un descanso, donde toma fuerzas para la batalla final.

Llega a una Crisis Dramática, la gran escena final, donde termina enfrentándose ante su adversario en un Punto de Climax.

Depende de la historia, si el Desenlace tiene final triste o felíz.

Hace más de 2000 años Aristóteles escribió ésta Estructura Dramática para el teatro (más compleja claro). En la actualidad, a pesar de mil variantes aplicadas, SIEMPRE resulta ser la base de TODO Guión Cinematográfico.

Narrativa cinematográfica en "loop"


La narrativa cinematográfica de esta historia NO es lineal sino un "loop". Es decir, se empieza con una muestra de algo que se entiende al final, con el objetivo de causar mayor interés.

Aún así se aprecian las siguientes etapas:
1. Definición del entorno: En este caso particular se busca causar una incógnita en el público mostrando estos cuadros tirados por todos lados.
2. Presentación del héroe: Interesante la selección del casting que muestra a este hombre que no es un modelito (lo que sirve para que el público se identifique con él), pero si metrosexual (que cuida su apariencia y busca una vida sexual activa) muy parecido a Gael García (el actor de Amores Perros).
3. Definición del gran objetivo: conquistar mujeres bellas.
4. Giros de la historia: Los giros son lo más importante, porque son los que causan el interés y lo vuelven original. La marca Axe tiene esta herencia de anuncios de mujeres espectaculares que se ven atraídas por hombres promedio. Este giro es un requisito obligatorio de este anuncio. Ahora bien, el nuevo giro lo tiene la escena del "climax" de la historia. ¡¡La escena erótica!!
5. Solución: En la mayoría de los anuncios, es el producto el que soluciona el problema.
Es este el mejor momento para poner el slogan o frase de campaña.
Notemos que en este anuncio el uso de la psicología invertida es genial:
Esto se refiere que cuando a uno le dicen: No usen, No vayan, No digan... uno lo quiere hacer.
Uno es apto para todo el público y el otro...


P.S. Noten también el minimalismo del audio. Su simpleza. La elección de sonidos diferentes y armónicos que justamente popr ser diferentes, lo envuelven a uno, al igual que la historia.

La música como gancho para tv

Seleccionar una canción reconocida y con personalidad es una de las fórmulas para garantizar el éxito de un comercial. Si a lo anterior le sumamos un gimmick, el éxito puede ser todavía mayor.
Este comercial utilizó de benchmark “A Night at the Roxbury”




La importancia del Audio en tv.

Dejemos a un lado lo evidente de este anuncio, que es la originalidad y simpatía de la idea, y enfoquémonos en el audio.
Primero, la música debe estar en línea con el tema central del anuncio "el toque humano". Excelente aporte hizo el arreglista al no utilizar un instrumento musical tradicional para ser el líder melódico, sino un silbido. Que más humano que una música creada por el hombre mismo.
Audio y video en total armonía: demostrando que Toyota no está hecha por robots, sino ingenieros pensando hasta el último detalle de quienes van dentro.


Investigación Psicológica del grupo objetivo.

Lo más interesante de este comercial, es el estudio psicológico que se hizo en torno a la categoría del producto y el grupo objetivo que que van dirigidos.

Las laptops son una herramienta de trabajo y/o estudio, que además de cumplir su función básica como computadora, también origina un orgullo de pertenencia grupal. Los dueños de las Macs hasta colocan stickers de las manzanitas en sus carros y las otras personas que tienen una, hasta le dan paso a los que llevan este sticker.

Este anuncio trata de enfatizar "esta admiración grupal" por poseer una Dell.

Foros para filmar carros

Ya me habían hablado de estos estudios para filmar carros y simplemente los imaginaba, sin saber como eran. La gran ventaja de estos foros, es que puede apreciar el vehículo, perfectamente iluminado, en movimiento y desde cualquier ángulo.
Es lógico pensar que existen en Estados Unidos y en Europa, pero me han contado que también hay en México.

La perfección lograda en la iluminación y eliminación de reflejos indeseados en los vehículos, hoy en día se logra también por medio de la animación 3D de carros.

miércoles, 22 de julio de 2009

Rayos X en la mente de un niño


Padre. Maestro. Hijo.
Todos los hombres jugamos estos roles en nuestra vida cotidiana.
De ahí que un comercial como este, causa un buen impacto emocional.
Ya que ejemplifica con una analogía, la importancia de la aceptación paterna,
al momento de que este es nuestro Maestro de vida.

martes, 21 de julio de 2009

HBO


Un anuncio para analizarlo en todo.

A) Narrativa cinematográfica.
B) Producción misma
C) Audio como creador de ambiente.
D) La importancia del Giro en la historia.

Simplicidad, Sorpresa y Sonrisa
en su máxima expresión.

Equilibrio precario...

Toda obra cinematográfica empieza en un "Equilibrio Precario". Es ese momento en que todo está normal, pero pasa algo que cambia por completo lo habitual.
Este es el momento donde se presenta al héroe que debe cumplir un "Mega Objetivo".

Veamos en este anuncio, el mejor ejemplo de un Eq. Precario.

Crazy People style

Este es uno de mis comerciales favoritos de todos los tiempos.
Me recuerda la película de Crazy People, donde un grupo de locos de manicomio
se vuelven millonarios, al crear esta nueva "Creatividad Honesta".
Este Célica por ejemplo: "Se vé rápido" nada más jajaja.

viernes, 17 de julio de 2009

Problema / Solución


Uno de los recursos creativos más efectivos es evidenciar el Problema y luego dar la solución.
Obviamente, la solución la da el producto o la marca.

Un buen ejemplo hecho en casa, con un lenguaje diferente.

jueves, 16 de julio de 2009

Simple, pero magistral.


Una idea DEBE ser simple, pero debe ser ejecutada magistralmente.

Otro ejemplo de "Crazy People" y su publicidad honesta.
Este es un anuncio con un presupuesto estúpidamente grande,
evidentemente para vender mucha cerveza.

Giro en la historia


1. Empieza en un "Equilibrio Precario".
2. El héroe no es quien creemos que es.
3. Giro a la historia. Epa, los pilas son los niños.
4. Solución: Ahora las llamadas son más baratas que nunca. Úsalas como quieras...

El héroe no es como lo pintan


El diseño del "héroe aristotélico" puede desarrollarse de muchas maneras:
1. El súper hombre. Fácil de reconocer en los comics, películas de guerra, Rocky, etc
2. El más débil o "antihéroe". Fácil de identificar en las películas infantiles y de Walt Disney, donde la Cenicienta es una "doméstica", un príncipe que era un sapo o Frodo en el Señor de los Anillos.

Este segundo tipo de héroe es víctima de presiones sociales, psicológicas, etc... pero en su prueba va superando a los machos alpha (héroes aparentes) y los villanos.

Aprendamos del ejemplo


Una imagen, dice más que mil palabras
y un testimonial, es más creíble que cualquier analogía publicitaria.

Lenguaje urbano.


El lenguaje no solamente se refiera al idioma que se habla. Una cultura tiene diferentes idiomas: los gestos, las expresiones, hasta la ropa.
Uno de los más notorios es en el saludo mismo.
Ahondar en estas coreografías sociales, llega a personificaciones como esta.

martes, 7 de julio de 2009

Narrativa cinematográfica (Ejemplo 1)

En la narrativa cinematográfica debe de seguirse varios pasos:


1) Definir un entorno.

En la primer etapa se ubica al público en un momento y un lugar.

Este es el momento donde se presentan los protagonistas.

Y como toda obra dramática, se encuentra en un punto que se llama "el Equilibrio Precario"

Que ese ese momento que todo parece normal y tranquilo... pero uno sabe que algo va a pasar.


En este ejemplo vemos que a dos hombres en una boda al aire libre.


2) Presentación del Conflicto.

el cual puede ser:

psicológico

del medio ambiente

social

sexual

miedos

Es decir, podemos decir que a veces es interno y otras es externo.


En este ejemplo, el problema es que la boda podría ser larguísima como todas las bodas,

tema que aburre más a los hombres. Es decir, el conflicto es social.


3) Primer giro.

En este momento la historia cambia por completo.

Ese "algo inesperado" toma por sorpresa a todos.

Unos se caen, se derrotan, muchos no saben ni que es lo que está pasando.

Aquí es donde se presenta el héroe (que generalmente inicia como una persona normal)


En el ejemplo, es el momento que en la conversación de los 2 amigos

cuando uno le dice "cuánto va a durar esto, quisiera una Bud Light"

el otro le responde "yo ya me encargué de eso"

y empieza a hablar el "subastador"


En esta parte aparecen los actores secundarios

los cuales se muestran confusos, indecisos o no saben qué hacer ante el "conflicto"


(Es importante explicar que en una historia corta, no ta tiempo de muchos giros, pero en un

largometraje pueden haber de 4 a 7 giros en la historia. Recuerden Slumdog Millionarie.)


4) Resolución

La historia debe tener o un final feliz o uno triste.


En este caso, al haber terminado la boda en tiempo record, todos salen corriendo por una Bud Light.


5) Validación de quién es el héroe.

Se demuestra al público quién fue el responsable de la victoria o quien fue la víctima.

En ambos casos es un héroe. En las novelas, la que más sufre y es traicionada es la heroína.


En el anuncio se evidencia que él le paga al "subastador"


6) Giro final.

Este es un recurso opcional, que permite que la historia continúe (evidente en las películas de miedo,

que siempre vuelva a aparecer el villano); o como en este ejemplo, donde al preguntarle

"cuánto le debo?" le responde 100, 150, quien dijo 200, 250 y nuestro héroe decide mejor darle su billetera.


Narrativa cinematográfica (Ejemplo 2)

1) Definir un entorno.

Donde estamos? Estamos en Central Park NY

Cuándo? En el desfile de Thanks Giving que se caracteriza por tener estos globos gigantes.



2) Presentación del Conflicto.

Vemos que 2 de los personajes (globos) se antojan de la Coca Cola.



3) Primer giro.

Inesperadamente empiezan a pelear por ella.

En este ejemplo, el problema o conflicto se alarga.


En esta parte aparecen los actores secundarios:

De la nada aparece Charlie Brown



4) Resolución

Es Carlie Brown quien se la queda.



5) Validación de quién es el héroe.

Como es un comercial, el héroe es el producto.

la validación viene con la presentación del slogan:

The Coke side of life.



6) Giro final.

Optaron por no ponerle un sobre cierre.


¿Cómo nace un buen anuncio?

¡Identificando ese "sentimiento" tan importante, que es relevante para la mayoría de un grupo objetivo!


De lo anterior nace la necesidad de examinar psicológico de quienes prefieren una marca/producto.


Analicemos lo evidente, el grueso de consumidores para una cerveza son los grupos de hombres.

Es probable que los Universitarios estén tomando Red Bull con Vodka o Ron con Añejo... Supongamos

por lo que hay que enfocarse en el grupo de hombres que pertenecen a parejas de recién casados.

Que extrañan las reuniones solos con sus cuates, pero que deben cumplir a las reuniones "alegrísimas"

con sus esposas.

Esas reuniones entre hombres tienen algo en común "esa complicidad de brother para el trago

que las mujeres NUNCA van a entender"


Esto es lo que llaman un excelente insight.


El reto es no quedarse en los atributos de frescura, refrescancia, sabor, calidad de los ingredientes, etc.

sino buscar ese link emotivo con el cual el público objetivo se identifica.


Primer comic guatemalteco


Pronto a publicarse, el primer comic guatemalteco: Ikal Umán, leyenda maya

La historia de Ikal Umán se lleva a cabo en el Período Clásico de la civilización Maya, comprendido entre los años 320 al 987 d. C. Ikal Umán es el ancestro directo de Tecún Umán, con él dio inicio el linaje de coraje, fuerza, valentía y orgullo que luego caracterizarían a nuestro héroe nacional.

El cómic estará dividido en 4 Temporadas:

1) La Conquista de los 5 Reinos

2) Redención

3) La invasión de Teotihuacan

4) La Guerra de los 9 Cielos

Definitivamente es algo que valdrá la pena ver.

Se comercializa con anuncios con un avalor desde $1,500

Interesados pueden llamar al 5208-3619






Simplemente impresionante

Paseo virtuales por palacios de Francia.


http://www.elysee.fr/panoramic/index.php


Caso de estudio

Buscar soluciones en los mismos medios de siempre,

en muchos casos, puede ser obsoleto.


Como vemos en este ejemplo, el éxito de una campaña publicitaria

está relacionado con la capacidad de pensar afuera de la caja

(o afuera de la cubeta si lo asociamos con la parábola de la cubeta de cangrejos).


Veamos los puntos claves de este éxito:

1) Definición de un objetivo claro:

Que el Mundo conozca esta isla donde se encuentra una de las paredes de coral más grandes del mundo.


2) Clara definición del grupo objetivo. El público interesado en visitar una isla

de estas características, es aventurero, sueña con dejar todo para vivir en el Paraíso.

Pero no como hippie, sino con un trabajo digno.


3) Una recompensa poderosísima: ¡¡¡Hacer realidad este sueño!!!


4) Convocatoria: Si la gente quiere el trabajo ideal, entonces los clasificados de empleos es el medio ideal.

Mucho más barato que hacer posters, anuncios y bochures.


¿Donde se colocaba la información "relevante" del producto? ¡en el website!


5) Hacer bulla. Picar a los medios para que hablen del mejor trabajo del mundo.

Darle seguimiento.



En resumen, la clave de una buena idea no está en ver las ideas de otros anuncios y copiarlos,

sino en entender bien los "motivadores internos" de nuestro grupo objetivo.






http://www.digitalbuzzblog.com/best-job-in-the-world-case-study/

No es lo mismo.

Un buen ejemplo de cómo un producto, por bello que este sea, se ve mucho más atractivo en una composición donde se aprecie el estilo de vida del target.


Mita Mita.

Una interpretación artística de la dualidad del Universo.


Marcos

Los marcos resaltan, dan importancia, definen y suman carácter.



De genio y loco

todos tenemos un poco.

Que me dicen de esta locura chapina, de este mercado de colores, tradición y culturas. El centro de la mesa son cascarones de carnaval, murales mayas, sombrillas chinas de papel colgadas del techo, sillas de cine, otra de un barbero, y máscaras venecianas.

Así es el loft d Ricky López. Medio genio y full crazy.



Rayados

Simetría vertical contraria a la horizontal a la que estamos habituados.

También el diseño de interiores se ha puesto en línea.



Regla de 3

Todo buen fotógrafo sabe la importancia de la regla de 3. Es decir, la foto se divide en 3 partes iguales. Es allí donde

se deben colocar los elementos. Esto ayuda a que la imagen fluya. Es decir que la vista la vaya descubriendo de izquierda a derecha.


Contrastes

Hay científicos que explican que “un concepto” no es nada hasta que se le coloca “otro” a su lado. Es hasta ese momento que existe, ya que el cerebro necesita crear una relación entre ambas para entenderlo y archivarlo.




Iluminati (font)

El diseño de una tipografía debe de encontrar el ritmo perfecto entre las líneas verticales de cada letra.


En este caso, tiene el mismo ritmo incluso a viéndolo al revés.


Ese lunar...

Todo buen logo debe tener un lunar como el de Cyndi Crawford.


Que pegue

Una buena idea para quitarle lo monótono a las paredes, fachadas y vitrinas. Stika!


Zoo

Para promocionar que la gente visitara el zoológico, hicieron estos volantes sonde los animales miraban a la gente.

Texto:

¡Visítame!




Sexy


Yeah baby yeah!


200 HP

Miren como promocionaron el nuevo Lancia con 220 caballos de fuerza.


jueves, 25 de junio de 2009

Al aire libre

Respira profundo, detén el mundo y siente la paz.





Un paso

Un anuncio dedicado a esas mujeres que no son espectadoras

sino protagonistas.



Cómo crear demanda


Dirección de arte (tv)

Estoy seguro que muchas veces se han preguntado para qué puede servir

ver a personajes lucha libre, comics, moda retro, o tantas cosas que colocamos en el chismógrafo

que en apariencia son innecesarias o inútiles.


En el siguiente anuncio se darán cuenta del por que.


Sólo aquel que desarrolla un alto nivel de OBSERVACION

es capaz de proponer ideas como esta.


Veamos, aprendamos y propongamos.



El Director está en todo.

El Director es aquella persona que armoniza

todos los solistas de una interpretación.


En un comercial que lleva una historia

el Director debe tomar en cuenta lo siguiente:


a) Dibujar los personajes, de tal forma que los actores se vean y escuchen como el personaje que interpretan.


Para lo anterior, se debe pensar ¿cómo son las personas reales que son similares a ese papel?

Físicamente son altos o bajos, gordos o delgados, rubios o castaños...


Todos tenemos un lenguaje: los niños, los bebés, las mamás, las fresas, los prepis, los ejecutivos, los artistas, los ecólogos...


En qué parte de su ciclo de vida se encuentran? Solteros, casados, divorciados... Son responsables o no...


Son innovadores o se sienten cómodos no llamando la atención?


De lo anterior, el Director debe tomar decisiones sobre que tipo de vestuario, peinado, maquillaje y lenguaje tienen

que mostrar los personajes.


b) ¿Dónde sucede la historia? Tanto en lugar como en tiempo.

En este caso, en una casa de noche.


El Director debe definir la locación exacta tanto por su apariencia, como por su ubicación y comodidad para trabajar en ella.


c) Definir un estilo.

Se quiere que se vea natural, exagerado, vanguardista, retro, fashion, caricaturizado o...


Es decir, el Director decide sobre la dirección de arte, colorización, fotografía, ritmo de edición, movimientos de cámara,

estilo de audio, etc.


d) Se filma.

El Director es el responsable de anticipar todos estos detalles antes de filmar.

Su conocimiento, no sólo de la parte técnica, sino de la cultura misma

son los que le permiten representar una historia en la pantalla.


Vean un ejemplo colombiano de como se hace una buena dirección de comerciales.